第一百零六章 我居然还要赶档期 (第2/3页)

的局限性之下，他做出了满可以的表演：稍加调教，是完全可以过关的。

    大家也都知道导演对于演员的重要性，叶青之前估摸着没有遇到啥好导演。

    所以现在大家也看见了...

    一群自诩好导演的就扑上来了。

    奈何人家放出条件：片酬、番位、故事，满足三样我们直接合作，满足两样我们主动找你，满足一样...那就有待商榷。

    今儿的《药神》满足了后两条。

    但能不能合作，还是两说。

    因为不光是你的团队有条件，我们剧组也是有要求啊。

    ...

    话说《药神》这个剧组，看起来小投资，但实际上背景上就已经初具潜力了。

    三爷的女儿写的剧本，宁浩团队、徐峥的黄金组合，动人的故事原型，要不是因为这个故事里面涉及到太多现实且灰色敏感的角落，这部戏肯定热度更大。

    但是吧，就是因为这部戏可能拍出来...

    还上不了。

    就不敢给多的投资。

    所以拉来了好友徐争，拿着票房利润分成，剩余的钱用作拍摄和请其他演员。

    也正是因为这样比较拮据的资金，他们请演员都没请啥大牌，还是以演技派为主——毕竟他们要拍的，可不是什么爱情科幻偶像剧之类，而是富有现实意义，充满着饱满情绪的电影。

    所以倒也不是说不请大牌，而是没钱请。

    现在戏好钱少成为了他们最想要的东西。

    而就在一个月前，从投资方那边却传来个比较意外的消息：那就是刚在电影届凭借预售票房一战成名的当红炸子鸡，也是跟投的天河娱乐一哥叶青，有意竞争这个角色。

    王一冰都还记得当时听到这个消息，剧组不少人错愕的样子，以之后的嗤笑。

    但他却很明白，电影始终是要赚钱的。

    《寒夜》里对方表现了及格的演技，没道理拒绝这种自带基本盘的电影演员——好口碑电影和好票房电影，制片人肯定要后者，市场也选择了后者。所以某些烂片能有一二三四，不也就是因为如此么。

    “徐争老师好，久仰大名了。”

    屋内，徐争看着这个传说中的演员，也点点头笑道：“不敢不敢，我是看过你的《寒夜》认识你的，演得不错。听他们说，你还是个歌手对吧？电影歌曲两手抓啊。”

    对面的叶青很低调：

    “谢谢老师，还是都在学习中。”

    两人就这么大概客气了一番，在花姐的介绍下其实叶青早就和制片人相互认识了，然后剧组的编剧、摄影也在这，所以气氛还算和谐，也不同于以往的试镜：

    更像是几人聚在一起，和叶青聊聊天。

    等文牧野开口，大家才回归正题：“行，那我们还是晚点聊这些吧。叶青，你知道曹斌这个人物形象并没有原型，他只是杜撰出来的人物。你也大概看了一些内容，觉得怎么样？”

    ...

    哈，要谈到理解剧本，叶青可就不困了。

    他最大的优势是什么？

    就是如果在原来的时空里也出现的剧本，他对整体故事的理解那就是上到了一个高度：甚至这个高度，最初的主创们都没想到。

    因为叶青作为观众，看到的是成品啊，那是多少人日夜慢慢打磨出来的最终结果。所以他开口：“确实，我觉得这个人物因为是杜撰出来的，就显得比较刻意。”

    “噢，是么？”

    徐争给他捧场：“怎么个刻意法？”

    “首先毫无疑问的，因为没有原型，所以凭空写出这么一个人物肯定要比那些本身就有血有肉的角色，要来的空洞。”心里有了底，叶青坐在沙发上侃侃而谈道：“所以从一开始，这个角色就要比周围的人要难搞。”

    “你看年轻人脑子就是快，很快就能想到这里。”王一冰有意选他，便也夸道。

    “谢谢制片。”

    叶青抬头看了一眼，见其他人都没有要开口的意思，便只能继续：“还有就是这个角色天然就和其他人联系感很弱，对于主线来说其实也不是那么有必要的。”

    因为曹斌是警察，天然处在对立面。

    电影方估计也意识到了，所以为了增强联系强行给了个小舅子的角色。大意也许是想要曹斌表现亲情和法律之间的挣扎，矛盾，但他整个角色其实叶青看了：

    有那么点逻辑混乱，不能自洽。

    这下子文牧野听完也沉默了半晌，他其实是完全知道这个事情的——但电影创作不是说只考虑电影的元素，而是还要考虑更多。设置这个角色，其实是为了警察的正面形象。

    因为本身故事就已经够那个了，故事里警察在这可怜的患者中间，还一点人情味都没有...

    岂不是更有损群体形象，无望过审？

    这东西不能明说。

    但在场几位都敏感地察觉到，这个年轻人抓了事情