第19章 第18课，要有基本功，先要有名词 (第2/2页)

的心理过程就是想象。想象力是万力之源，表达力是万里之魂，一个演员没有想象力，演的人物就很呆板，没有灵魂。好的演员演戏都是活生生的把人物的魂魄演绎出来，这样才可能感染观众。学习画画是练习想象力的一个好方法，艺术都是相通的，还有一个古老的方法可以联系想象力，就是找一个无人安静的地方拿一支笔和一张纸，脑子里想到什么就写什么或画出来。当然你还需要读大量经典的书籍。

    四、什么是注意力集中?

    1、根据角色明确的目的，把自己的注意力控制在一定的创造性的“注意圈”的注意范围。并时时不停的有机的注意一个必要的对象就是注意力集中。“注意”是一个古老而又永恒的话题。“注意’’是我们心灵的惟一门户。练习注意力的方法你可以一个人的时候找一个镜子对着镜子里的你交流对话或找一个自己感兴趣的是专注的完成它在这个过程中外界的一切事物都影响不了你。

    2、什么是影视艺术的注意?

    影视艺术的注意就是从有意识强制的开始达到自然有机的注意。学会训练自己的注意力。

    3、什么是交叉注意?

    注意力同时分散到几个对象上。这个比较难，一开始可以先集中两个，不要太多。

    4、什么是动作、行动、行为?

    动作：是指人体外部看得见的具体的属于身体四肢的形体活动。

    行动：是指为了达到某个目的通过动作和语言完成动作的过程(是一个有目的、由动作和语言完成的活动过程)动作和语言是完成行动的手段。

    行为：是涉及到人的思想品质，通过行动，动作揭示人的思想品质(是行动的抽象，涉及人的思想品质)。

    5、什么是戏剧动作?

    是有思想有目的，凡属于人类行为的动作，不同于实际生活的动作，实际生活中人们自己的行动是自然形态的，而戏剧动作是经过选择加工的，具有表现性质的，由意志产生，有一定属于人类行为的活动。

    6、戏剧动作三元素是什么?

    1做什么?2为什么?3怎么做?

    动作即我做什么/即目的我为什么做/调度即我怎么做(适应)

    7、假设的作用有哪些?

    1假设是创造的开端

    2它能在短期内引起心理的变化与变动

    3能推动想象，能够触发幻想

    4能激起内部和外部的活动，是内心创造活动的推动力和刺激物。能推动创造进一步附合逻辑的发展。

    8、假使的种类?

    1单层假使2多层假使3有魔力的假使。

    9、什么是规定情境?

    剧本的故事情节，剧本的事实，事件，时代，剧情，发生的时间地点生活环境，人物关系。布景，服饰，照明，音响效果，演员与导演，对剧本的理解，即一个演员在他的角色创造过程中剧本所规定的一切东西都属于规定情境，演员在创造角色中所规定的一切都是规定情境，规定情境也是假定虚构的想象的规定情境，包括剧中的时代背景，剧中的时间地点。

    10、规定情境和假使的关系?

    1规定情境就是假使

    2规定情境和假使是一种想象和虚构

    3规定情境是假使的发展能引起心理活动的变化。

    11、动作的种类?

    1心理动作(包括表情动作和语言动作)

    2形体动作。

    12、什么是反动作?

    就是主观的活动受到客观的障碍，而克服障碍就是反动作。

    13、什么是情绪?

    内心情感通过动作表现于外就是情绪。

    14、什么是信念，信念与真实感的关系?

    把一切虚构的东西都看成真实存在的东西，把人为假的关系都看成相信它是真的关系就是信念。

    信念与真实感的关系：

    1信念只是凭想象把虚构的一切取符合理化，把虚构的想象成真的取符合正确而严肃的态度，信你的对象是真的，信念自己对他的态度来创造真实感

    2只有自己相信观众才能相信、自己感到真实观众才能感到真实。如果对象态度不对就不能产生信念真实感

    3演员要有像儿童般的真实态度，能坚定不移的以假当真

    4没有信念真实感就不能进行创造，就不能生活在影视中，形体动作就不能做到真实可信

    5有了表演真实，演员在影视中要随时运用真实感来监督自己，戏剧的真实是相对的，它是产生在假使的信念上同时产生自我控制上。

    15、什么是信念与真实感?

    演员通过想象与假使，自己做的一切动作和情绪的表现都必须符合逻辑而产生的信念感与真实感。

    以上只是一些理论，要想真正掌握肯定需要训练的哦。

    ??有时候，我经常记忆力不集中，后来就用这个方法试试

    ?

    ????

    (本章完)